[ *English follows ]

2021年度 国際公募AIRプログラム 招聘アーティスト チャ・グエンの60日間にわたるオンライン・レジデンシーの活動成果報告を展覧会として開催します。

この展覧会は、60日間の札幌の3人とピッツバーグのアーティストによる活動の記録であり、「カートの上の演劇（Theatre on a cart)」に来場者をいざなう招待状でもあります。

チャ・グエンの構想した「カートの上の演劇（Theatre on a cart)」とは一体どんな演劇だったのでしょうか？チャ・グエンの考える演劇とはなんだったのでしょうか？その答えを探しに、またアーティストの招待に誘われて、パーソナルな演劇をするために、ぜひ展覧会にお運びください。

チャ・グエンのプロフィール、プログラム中に行ったプロジェクト概要はこちら＞＞

アーティストと共同作業で「theatre on a cart/カートに乗った演劇」を創りませんか＞＞

チャ・グエンはピッツバーグ （アメリカ合衆国）で生活と創作活動を営みながら、さっぽろ天神山アートスタジオのアーティスト・イン・レジデンスプログラムに参加しました。パンデミックにより札幌に来ることができないという条件のもと、札幌市在住の3名の方と「カートの上の演劇（Theatre on a cart)」を創り上げてきました。

＊プロジェクト・コラボレーター（協働者）のみなさん（撮影：小牧寿里）

 

日時：11月23日（祝・火）-12月5日（日）9:00-20:00

             ＊11/23のオープンは13:00です。

 

会場：さっぽろ天神山アートスタジオ　1階 展示スペース

お待ちしています！

凧が空におよぐとしたら、演劇はカートに乗って移動する

「空をおよぐ/ Swimming in AIR」プログラムによせて　ミンヒョン・カン

現代美術におけるパフォーマンスは、ギャラリーや美術館などのブラックボックスシアターとは異なる空間を前提に実施していることが多く、劇場はプロセニアムステージ（演技空間）を持つ建物を前提としています。チャさんのプロジェクトでは、劇場は空間ではなく、演劇的な要素からなる概念であるとしています。そのため、俳優、脚本、演出、手法のすべてが非演劇的なものに変換されていきます。

このプロジェクトにおける演劇は、「カートに乗せて」届けられると比喩されていますが、チャさんが使っているカートとは、演劇的要素の粒子を入れた容器のことです。小さなブラックボックスの演劇のように、物がパッケージ化され、箱詰めされて、あなたのいる場所に届けられます。このさっぽろ天神山アートスタジオでの展覧会は、チャから送られてきたカートだと思いますが、チャが送ったさまざまな宝物やプレゼントを見ることができるのと同時に、これからさきのどこか将来に彼女やどこか他の場所に戻るようなものを、観客が展覧会においていくこともできるのです。

演劇（劇場）が国境規制で立ち往生しているという話をしていたら、さっぽろ天神山アートスタジオのディレクター小田井真美さんが、「凧は空中を泳ぐことができている」と、見事に凧の話をまとめてくれました（空気/airとしても、アーティスト・イン・レジデンス/AIRとしても）。凧がおよぐとするならば、演劇（劇場）はカートに乗っているということです。カートは車輪の上にありますが、この車輪は地球の上にはありません。インターネットや郵便で何かを送るように、演劇はあなたのところにやってきます。このカートの前輪は札幌に向かっていて、後輪は元の場所に戻るために転がる準備をしています。札幌の親切な観客のみなさんが、カートに乗った劇場を受け止めてくださり、できればカートをいっぱいにしてくれることを願っています。

—

アーティスト：チャ・グエン

コーディネーター/通訳：松田 朕佳（アーティスト）

プロジェクト伴走者：ミンヒョン・カン（キュレーター、Barimディレクター）

主催：札幌市、一般社団法人AISプランニング

支援：文化庁

―――――

We rejoice to announce the new exhibition by Tra Nguyen, an invited artist for Tenjinyama’s 2021 Open Call Program, set up as the result show of her 60-days long online residency. The exhibition, primarily a documentation of 60 days of three Sapporo individuals and one Pittsburgh artist, is also a invitation to “Theatre on a cart”. 

What was the idea of theater Nguyen composed as “Theatre on a cart”? What was the theater in Nguyen’s sense? This exhibition invites you to look for the answers, to do the personal theater, guided by the artist’s invitation.

● Artist’s profile and project overview

● Call for collaborators for “Theatre on a cart”

The artist Tra Nguyen participated in Sapporo Tenjinyama Art Studio’s residency program while living and working in Pittsburgh, USA. The “Theatre on a cart”, built with three individuals living in Sapporo, has been a process under the Covid condition that stopped her from actually coming to Sapporo.

 

Exhibition Information

Date: November 23rd – December 5th, 2021

Time: 9:00 – 20:00 (Opening time for Nov. 23rd will be 13:00)

Place: Exhibition Space, the first floor at Sapporo Tenjinyama Art Studio

We are looking forward to seeing you all at the show!

==

If a kite swims, a theater is on a cart; reflection on a project of Swimming in AIR

Min-hyung Kang 

Performance in contemporary art often presupposes a space outside of black box theater such as a gallery or museum, whereas a theater assumes a building with a proscenium stage. In Trà’s project, a theater is not a space, yet it is a concept that consists of theatrical elements. For this, the actors, the script, the direction, and the methods are all converted to those of non-theatric.

The theater in this project is metaphorically delivered to you “on a cart,” and a cart is a container of particles of theater elements. Things are packaged and boxed like a little black box theater and delivered to where you are. When you visit this exhibition at Tenjinyama Art Studio, which is supposedly a cart sent from Trà, you get to see different treasures and presents that she sent, and you can put a thing back there that would go back to her or somewhere else in future.

When we were saying theater was stranded due to border restrictions, Mami Odai, the director of Tenjinyama Art Studio, beautifully put a kite story together, saying how it could swim around in the air (as air as well as Artist-In-Residence). If a kite swims, a theater is on a cart. A cart is on the wheel, but this wheel is not on the earth. Just as we send anything on the internet and mail, a theater comes to you. The front wheel of this cart is heading to Sapporo, and the back wheel is ready to roll back to where it comes from. I hope that the kind audience in Sapporo would receive the theater on a cart and hopefully fill the cart brimfully.

 

---

Artist: Tra Nguyen

Coordinator/interpretor: Chika Matsuda (artist)

Project companion: Kang Min Hyun (curator, director at Barim)

Organized by Sapporo City and AIS Planning

Supported by Japan Agency for Cultural Affairs